Durán Arte y Subastas acaba 2019 con la subasta nº 579 del próximo jueves 19 de diciembre que tendrá lugar a las 18 h. y donde se darán cita 863 lotes entre pintura, obra gráfica, escultura, tallas, bronces, porcelanas, cerámicas, joyas, alfombras, muebles y además 200 libros y manuscritos.
Pintura

Este retrato de uno de los más importantes mecenas y coleccionistas de pintura de la España del siglo XVII, muestra a don Manuel de Fonseca y Zúñiga, IV Conde de Monterrey. Don Manuel estaba casado con doña Leonor de Guzmán, hermana del Conde Duque de Olivares. El noble permanece en pie, vestido de negro con la cruz de la Orden Santiago, cadena de oro y la llave capona al cinto que llevaban de forma honoraria los caballeros de la corte y que simbolizaba la cámara del rey.
El cuadro perteneció a la Colección de Diego Mejía, Marqués de Leganés, que sirvió fielmente al rey Felipe IV, tanto en las funciones militares como políticas. Entró en el inventario del marqués entre 1637 y 1642, con el número 767 que todavía puede verse en la parte inferior izquierda de la pintura. Don Manuel de Fonseca y Zúñiga también fue mecenas y coleccionista de arte, se sabe que ayudó a Diego Velázquez en su primer viaje a Italia, para que pudiera primero alojarse en la Villa Medici y después, acogiéndole en la Embajada española durante la enfermedad que padeció en el verano de 1630. En gratitud por aquella ayuda, Velázquez pintó dos retratos del conde y de la condesa y esta representación sirvió como modelo para la realización de cuadros y grabados posteriores durante el periodo que fue Virrey de Nápoles.

Don Manuel de Fonseca y Zúñiga gozó de una posición privilegiada en la corte de Felipe IV, fue embajador en la Santa Sede desde 1628 hasta 1631 y virrey de Nápoles desde 1631 hasta 1637. En el catálogo a subasta en diciembre de Durán Arte y Subastas también encontramos una copia del retrato ecuestre de Felipe IV realizado hacia 1635 por Diego Velázquez y expuesto hoy en el Museo Nacional del Prado. Este óleo sobre lienzo de Felipe IV a Caballo fue realizado por José María Angoloti y Mesa.

Esta otra copia de una obra de Velázquez, Las hilanderas o la fábula de Aracne, realizada por el maestro entre 1655 y 1660 y expuesta en la actualidad en el Museo Nacional del Prado, es un óleo sobre lienzo de M. Cuadrado. Se sabe que la obra original fue un encargo de Pedro de Arce, montero del rey Felipe IV. En la pintura pueden verse en primer plano a cinco hilanderas que preparan las lanas en una estancia donde cuelga un tapiz que observan tres mujeres ricamente ataviadas.

Este óleo sobre lienzo de la Adoración de los Reyes es una importante composición donde se aprecia la fuerte influencia flamenca imperante en la pintura andaluza del siglo XVII. Las tonalidades terrosas de este lienzo son características de la primera etapa del pintor y escultor andaluz José Risueño. Su abundante obra de carácter religioso, muestra el gusto por el naturalismo y se inspira en la obra de Van Dyck. En esta pintura la Virgen aparece a la izquierda sentada con el Niño en brazos con San José y su vara florida detrás de ella. De rodillas, a los pies de la Virgen, el rey Melchor ataviado con rico manto ofrece oro al Niño que mira a la Madre. En segundo plano se encuentran Gaspar y Baltasar acompañados de soldados entre los que se reconocen algunas fisonomías características del pintor que contemplan la escena.
Libros y Manuscritos

Esta primera edición de Luna de enfrente de Jorge Luis Borges, es una obra única que lleva la dedicatoria autógrafa en portadilla "Ildefonso y María Clemencia", que eran tíos de Borges. A la derecha podemos ver una edición de 1969 de Alicia en el país de las maravillas de Lewis Carroll con frontis grabado y doce ilustraciones de Salvador Dalí. La obra numerada y de tirada limitada a 2500 ejemplares se presenta en un estuche acompañada de una lámina enmarcada y numerada, autografiada por Dalí.
Tallas

A la izquierda podemos ver la figura en alabastro policromado de Santa Rosalía de Palermo realizada por la Escuela de Trápani en el siglo XVIII. Esta noble virgen nacida en Sicilia se convirtió en santa para la tradición católica gracias a los numerosos milagros realizados como por ejemplo la extinción de la peste. A la derecha de la imagen, la escultura en madera tallada y policromada pertenece a la Escuela Sevillana del siglo XVIII. Es una talla con rica policromía que representa a Santa Ana enseñando a leer a la Virgen. La escultura religiosa en madera policromada entre los siglos XVI y XVII en España disfrutó de su periodo más importante. En la Escuela Sevillana destacó Luisa Roldán, conocida como La Roldana, que fue una destacada figura de la escultura del Barroco en Sevilla de finales del siglo XVII.
Joyas y relojes

En la sección de joyas destaca esta elegante gargantilla realizada en oro blanco de 18 K. está decorada con cinco colgantes en forma de pera realizados con brillantes, diamantes trapecio de talla pera. El peso total de diamantes es de 14 cts. aproximadamente.

En la sección de relojes destaca este extraordinario reloj de pulsera para caballero de la marca IWC realizado en oro amarillo de 18 K. Corresponde al modelo Da Vinci, referencia 3758, con calendario perpetuo y cronógrafo. El reloj presenta múltiples funciones e indicadores de fecha y fases de luna. Se acompaña de estuche con documentación.
Consulta todo el catálogo de diciembre de Durán Arte y Subastas en el buscador de Barnebys.
Artículo patrocinado por Durán Arte y Subastas.



