Juan Carlos Virgili (París, 18 de agosto de 1965) dejó su ciudad natal cuando acabó sus estudios se vino a Barcelona para dedicarse a su gran pasión: el cine y la fotografía. Su interés por aprender de diferentes directores, le llevó a trabajar durante años como cámara donde aprendió el lenguaje cinematográfico y las diferentes técnicas utilizadas por los directores para sacar lo máximo a los actores.
“Mi escalada fue progresiva, meritorio, auxiliar de cámara, foquista, luego Operador de Cámara y Director de Fotografía”. Juan Carlos Virgili trabajó durante años en publicidad a la orden de directores de fotografía como: José Luis Alcaine, Javier Aguirre Sarobe, Paco Femenia, Santiago Peyrona, François Catonné, Jean François Rebaim, Manu Terran, Pascal Lebec, Philipe Wellt, Pascal Marti... y algún que otro Dop Ingles, Danés, Italiano ...
El cine publicitario le influenció mucho, tanto en las diferentes técnicas de rodaje, iluminación, como en todos sus diferentes departamentos (vestuario, interiorismo, iluminación, lenguaje óptico, montaje y pos-producción). Virgili sigue alternando los rodajes con sesiones fotográficas donde investiga la Fotografía Artística tanto a nivel óptico como de revelado e impresión.
En 1998 se trasladó a vivir a Alemania, para empezar a trabajar como realizador para la productora Lange Films de Frankfurt y Films Haus de Berlín. A los dos años, decidió volver a Barcelona. Aquí fichó en exclusividad como realizador para Puente Aéreo, luego DreamTeam, Lee Films…
En los últimos 7 años ha realizado Spots para firmas como: Indra, Focus Alemania, Danone, Mazda, Hyundai, La Vanguardia, Mundo Deportivo, Oscar Mayer, Kutxa, Bocatta, Messer Alemania, Gobierno Vasco, Euskaltel, Roche, BBVA, Coosur, Caja Extremadura, BBK, Roche….
“Podríamos decir que tengo un estilo claramente Cinematográfico. Me gusta dirigir actores, (dirigiendo actores me encuentro muy cómodo), contar historias, historias de humor/ drama... Cuando trabajo con actores me es imprescindible dirigir los castings. Me gusta hacer el montaje en pos producción de mis diferentes proyectos”.
La técnica que le gusta utilizar para sus obras fotográficas es mixta, simple, directa y manual, sin ningún proceso digital. Su trabajo se caracteriza por el ambiente pictórico, el manejo del color, del encuadre, de la luz, de la velocidad y el carácter abstracto son su mayor interés.
Barnebys: - Describe quién eres
Juan Carlos Virgili: Soy una persona inquieta, sigo siendo un niño que está vivo y muy vivo, huyo de todo lo que tenga color a monotonía, me encanta crear, reír y hacer reír, en el segundo uno ya estoy creando el segundo dos. Me impongo la verdad, me impongo la justicia y esta, que sea igual para todos, me impongo la amistad, me impongo la lealtad. Trato igual al indigente, como al rey todos somos iguales, aunque estemos en diferentes estantes. Odio la mentira, la injusticia, la indiferencia, la desidia que hay por y para la humanidad, odio la falta de respeto, odio lo vulgar ...
- ¿Qué te apasiona?
El clic del obturador de una cámara, el arte en todas sus formas y colores, la luz, el color, las nubes, la naturaleza, la inteligencia, lo desconocido, la investigación, la lealtad, lo nuevo, lo diferente, lo estético, la elegancia, la educación, el amor de mi mujer y el de mis hijos.
- ¿Cuál sería el encargo profesional que te gustaría hacer?
De hecho, lo estoy realizando desde hace ya dos años, mano a mano con una pintora ampurdanesa. Es un proyecto del cual no puedo hablar demasiado, pero que está ligado, fusionado y mezclado entre la luz, la no luz, la pintura, la fotografía, la arquitectura, la tecnología, el viento, el silencio y la vuelta a la vida! Hasta aquí puedo contar. Será un viaje innovador, muy creativo, tremendamente interesante y muy atractivo para el visitante. En él, aporto mi filosofía fotográfica, lo abstracto, lo real llevado a lo irreal y lo irreal a lo real, que la gente interprete mi fotografía, creándoles dudas y misterio.
- ¿Cuál es la obra que más te ha gustado hacer?
Lo Abstracto, lo real llevado a lo Irreal y lo Irreal a lo real, que la gente interprete mi fotografía, creándoles dudas y misterio. Esto hace que el espectador se vea obligado a mirarla durante un rato y se adentre en las texturas. La idea es que resulte inquietante, que parezca que la impresión empezará a moverse en cualquier momento crean figuras que solo el espectador en primera persona podrá identificar. Deja claro que no solo es una fotografía, sino que se pueda interpretar que es un fotograma de su (la gente) imaginación.
- ¿Crees que como artista tienes alguna responsabilidad extra de la que nadie habla?
En mi obra no hay nada que tenga una responsabilidad ética o moral, simplemente mi obra intenta hacer ver donde no hay e imaginar donde hay, deja volar tu imaginación una vez te haya inquietado.
- ¿En qué proyectos estás trabajando actualmente?
Además de este maravilloso proyecto que os acabo de contar, estoy inmerso en una nueva serie titulada: Texturas. Texturas de diferentes materias en las cuales estoy intentando aportar un elemento más para además de crear esa duda crear una más sutil y palpable.
Encuentra la obra de Juan Carlos Virgili aquí en Barnebys.
Entrevista realizada por Ana Isabel Escriche del equipo editorial Barnebys España.
