El término "musa" fue acuñado por primera vez por los antiguos griegos y es en la mitología griega donde encontramos la primera referencia a las musas. Las musas eran las nueve hijas de Zeus el "padre de los dioses y los hombres" y Mnemósine "la Diosa de la memoria": Calíope, Clío, Erato, Euterpe, Melpómene, Polimnia, Talía, Terpsícore y Urania.
Cuenta la leyenda que quién tenía la suerte de ser besado por una musa, ya no sufriría nunca más de problemas artísticos, digamos que era una pócima mágica para combatir el folio en blanco de cualquier escritor o la mecha que enciende la creatividad del artista.
Gala Salvador Dalí (1894 - 1982)
Pocos son los que recuerdan su nombre auténtico: Elena Ivanovna Diakonova, pero fue la propia Elena quien eligió el nombre de Gala para que el mundo la recordara. Y lo hicimos, hoy la recordamos como Gala; la musa de Salvador Dalí. Antes de ser la esposa de Salvador Dalí e inspirar sus manos, había sido la esposa del poeta francés Paul Éluard con el que se casaría en 1917 e inspiraría sus primeros poemas.
En algún momento entre una boda y otra, Gala inspiraría a Max Ernst, además de formar un trío amoroso poeta-musa-pintor que seguro hizo temblar París. Gala y Salvador Dalí se casaron en 1934 y no sólo se convirtió en esposa del genio catalán, sino también en su agente artístico, musa y en todo su mundo. Hasta que la edad venció a la inspiración y con 70 años, Gala Salvador Dalí fue substituida en 1965 de su estatus de musa, por Amanda Lear.
Emilie Louise Flöge (1874 - 1952)
Emilie Flöge aún no era diseñadora de moda de éxito en Viena cuando conoció a Gustav Klimt en 1890, pero estuvieron juntos toda la vida, para bien o para mal. El Salón de Modas abrió en 1904 y permaneció rodeado de glamour y artistas hasta su cierre en 1938.
Gustav Klimt y Emilie Flöge nunca se casaron, eran cuñados y algo más que inseparables, aunque no hay certeza de ello. Algunos expertos opinan que la famosa pintura de Gustav Klimt "El Beso" muestra al pintor y Emilie Flöge como amantes. A la muerte del pintor, en 1918, Emilie Flöge heredó la mitad de sus propiedades.
Cecilia Gallerani y Lisa Gherardini
Quizás la musa más famosa de Leonardo da Vinci sea precisamente la modelo que posó para La Mona Lisa: Lisa Gherardini aunque se haya concretado hace muy poco, tan sólo 10 años y dicha identidad aún se esté debatiendo en algunos círculos. Lo cierto es que Leonardo da Vinci sólo pintó 3 retratos femeninos más: el retrato de Ginebra de Benci, La Belle Ferronière y La dama del armiño. Está documentado que Cecilia Gallerani era la amante favorita de Ludovico Sforza, el Duque de Milán, cuando le encomendó a Leonardo da Vinci que pintara un retrato de la joven. El retrato en cuestión fue "La dama del armiño" y fue uno de los primeros encargos de da Vinci como pintor oficial de la corte.
Jeanne Hébuterne (1898-1920)
Jeanne Hébuterne y Amedeo Modigliani se conocieron en París en 1917, tras convivir juntos con el alcoholismo y la drogadicción de él, la pareja es conocida como: "los amantes de Montparnasse". Y su historia es tan trágica como una novela romántica. En 1918 Jeanne da a luz a su primera hija que deja en una institución por no poderla cuidar.
Jeanne Hébuterne y Amedeo Modigliani son dos amantes pobres que pasan la última semana de vida encerrados en su dormitorio cogidos de la mano. Amedeo Modigliani moriría el 24 de enero de 1920, Jeanne Hébuterne se suicidaría al día siguiente embarazada de 8 meses, saltando por la ventana de un quinto piso.
Fernande Olivier (1881-1966)
Pablo Picasso tuvo más de una musa en el transcurso de su vida, y más de una quiere decir muchísimas, sin embargo, Fernande Olivier, puede presumir de que fue la primera musa de Picasso. Amélie Lang, su verdadero nombre, había trabajado como modelo antes de hacerlo para Picasso, de la que le haría de modelo en más de 50 obras.
Fernande Olivier había posado para varios artistas como: Laurent Debienne o Joaquim Sunyer. Pablo Picasso y Fernande Olivier se conocerían en París en 1904 y su relación duró hasta 1912, justo cuando se concentra el Período Rosa de Picasso, la segunda gran etapa artística del pintor.
Artículo escrito por Ana Isabel Escriche del equipo editorial Barnebys España.
