ARCO
Del 21 al 25 de febrero del 2018, se celebra una nueva edición de la Feria Internacional de Arte Contemporáneo: ARCO y lo hace con más fuerza que nunca. La oferta artística de Arco se extenderá con exposiciones en el Museo Thyssen Bornemisza sobre el artista ghanés John Akomfrah, en el Palacio de Cristal con la escultora colombiana Doris Salcedo, en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía con exposiciones del artista sudafricano William Kentridge y la santanderina Soledad Lorenzo, así como Matadero Madrid, CA2M o CentroCentro que se unirán a las 208 galerías participantes (49 asisten por primera vez) de 29 países distintos de ARCO. La 37ª edición de ARCOmadrid reunirá a un variado grupo de coleccionistas, galerías, artistas y profesionales del arte de todo el mundo que, a pocos días de dar comienzo, se ha visto incrementado su interés con un aumento del 21% en la venta anticipada de entradas.
Buenos augurios para una feria que apuesta por la calidad de las propuestas artísticas participantes y la consolidación en el mercado como uno de los más importantes referentes latinoamericanos en Europa. La Feria de Arte Contemporáneo ARCO quiere ser el punto de encuentro e intercambio entre Europa y Latinoamérica. Sin duda, una buena premisa para plantar la semilla de la próxima edición de ARCO y es que Latinoamérica es una de las principales representaciones internacionales de esta edición con la participación de 35 galerías de 10 países (la mayoría procedentes de Brasil de donde llegan 15 galerías). A su vez, la Fundación Banco Santander abrirá su espacio a la primera exposición que muestra las 217 obras de 106 artistas del coleccionista brasileño Luis Paulo Montenegro.
El eje vertebrador de esta nueva edición de ARCOmadrid 2018 es el concepto de que: El futuro no es lo que va a pasar, sino lo que vamos a hacer. Artistas como Salvador Dalí o Július Koller trataron el tema del futuro con su personal visión, sin olvidarnos de las visiones distópicas del arte de Lili Reynaud Dewar, Maryam Jafri o Eduardo Navarro. ARCOmadrid apuesta por los nuevos coleccionistas con la puesta en marcha de una iniciativa que contará con obras de arte a precios inferiores a 5.000 euros para animar a nuevos compradores a adquirir arte actual.
Art Madrid
Del 21 al 25 de febrero del 2018, se celebra la decimotercera edición de Art Madrid, en la Galería de Cristal de CentroCentro Cibeles: Art Madrid'18, donde 50 galerías de arte contemporáneo dedicadas a la pintura, escultura, obra gráfica y fotografía desde el siglo XX en adelante presentarán sus propuestas artísticas. Art Madrid quiere ser una feria realista, dinámica, abarcable y humana con una apuesta firme del arte contemporáneo, arte emergente y de vanguardia. Art Madrid además cuenta con el Programa One Project; un programa diseñado específicamente para artistas jóvenes donde 8 artistas desarrollarán una propuesta concreta en su stand individual para cautivar al público y recordarle qué hacen, dónde se encuentran y el porqué de todo ello.
Una reflexión sincera acerca del valor de la obra de arte. Según palabra de Delgado Mayordomo, el comisario del Programa One Project: “estas líneas funcionan sólo como una caja de herramientas para pensar acerca del trabajo de los artistas sin negar la pertinencia de otras construcciones”. Mención aparte y uno de sus protagonistas es Okuda San Miguel, el artista invitado este año en Art Madrid'18. Okuda San Miguel está considerado uno de los artistas jóvenes con mayor proyección internacional y talento de la escena actual de creación contemporánea. Este artista urbano santanderino, es sumamente reconocido en el mundo de esta nueva generación de artistas y coleccionistas que se mueven entre el surrealismo pop, las geometrías orgánicas y el existencialismo colorista.
Según Okuda San Miguel: “Utilizo los colores como un símbolo de la vida y del mundo natural, mientras que la escala de grises en mis pinturas representa el cemento, la muerte, el polvo y el material de las esculturas clásicas”. Okuda con su estilo personal y colorista universo iconográfico nos habla con sus obras de profundas cuestiones metafísicas, del Universo, del sentido de la vida y de las contradicciones que nuestra cambiante sociedad moderna nos exige. “Mi arte refleja mi amor por la metamorfosis. Jugando con las formas resalto esta yuxtaposición dentro de mis personajes, mezclando sus perfiles y personalidades. Pinto mis caras con patrones geométricos para mostrar la igualdad entre las diferentes razas, colocando todos los tipos de piel en el mismo nivel; este multi-colorismo simboliza el multiculturalismo”, explica Okuda.
Just Madrid
Del 20 al 25 de febrero del 2018, se celebra la novena edición de Just Madrid, donde 134 artistas representados por sus galerías podrán exponer su obra en 45 expositores. Destaca la gran selección de excelentes mujeres artistas elegidas para esta edición 2018 de Just Madrid.
Nombres como: Isabel Muñoz, Elina Brotherus, Gema Rupérez, Tamara Arroyo, Cristina Almodóvar o Mar Hernández que cuentan ya con una consolidada trayectoria, se unen a Marta Beltrán, Anna Jonsson, Paloma Pájaro, Elisa Terroba o Gabriela Bettini para abordar temas tan dispares como la maternidad, la observación y disección del ser humano, la condición humana y su fusión con el ambiente o las diferentes formas de pensar.
Según la artista Gabriela Bettini: "Se trata de espacios en los que el tiempo ha quedado detenido por un periodo más o menos extenso y en los que se han articulado historias, particulares y colectivas, que han supuesto puntos de inflexión en las vidas de quienes los han transitado". En Just Madrid opinan que está cambiando la escena del arte, en lo que se refiere a uniformidad en España y consideran que la feria de arte es un buen lugar en donde todas las instituciones e iniciativas culturales deberían mirarse.
Si te interesan las Ferias de Arte, del 28 de febrero al 4 de marzo del 2018 tienes una cita con la Fira d’Art Modern i Antic (FAMA) de Barcelona.
Artículo escrito por Ana Isabel Escriche del equipo editorial Barnebys España.
