Desde Barnebys hemos preparado una gira a través de la oferta mundial de arte que facilita Lofty, cuando veas una pieza de tu agrado haz clic. ¡Comenzamos el viaje!
Primera parada, Israel, y el trabajo de Yaacov Agam: el escultor israelí Yaacov Agam, es conocido en el mundo por el impacto que ha tenido sobre los movimientos del arte óptico y cinético de los siglos XX y XXI. Nacido en Rishon LeZion, anteriormente Mandato británico de Palestina, en 1928, el artista se unió a artistas como Alexander Calder y Pol Bury, líderes en la escultura cinética después de tomar parte en la exposición Le Mouvement en la galeria Denise René en 1955. Agam es famoso en todo el mundo por sus esculturas públicas. Sus trabajos se puede ver en París, Tel Aviv y Nueva York.
En Sotheby's, Nueva York, en 2009, Agam se convirtió en el artista israelí más cotizado en subasta: su obra 4 Themes Contrepoint fue vendida por $ 326 500. Sólo un año después, Growth, una obra que fue seleccionada para la retrospectiva del Guggenheim en 1980, rompió su estimación de $ 150.000-250.000 cuando se vendió por $ 698.000. Buscar precios de remates de Yaacov Agam aquí.
Paul Wadsworth nació en Cornwall, Inglaterra. Conocido por sus paisajes de la costa de Bretaña, Marks & Spencer le comisionó para crear paisajes en los escaparates de sus tiendas de Londres.
Ahora vamos a Japón, con el rey del color, el artista Takashi Murakami. Un maestro de la colaboración, obras de Murakami han adornado bolsos de Louis Vuitton, Vans y hasta el álbum Graduation de Kanye West.
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En 2008, My Lonesome Cowboy de 1998 de Takashi Murakami, se vendió por unos increíbles $ 15.161.000 en Sotheby's, que la convertió en la obra más cara de Murakami jamás vendida en una subasta. Echa un vistazo a los precios realizados por Takashi Murakami aquí.
Nos dirigimos a la obra de Dorothy Brett y una historia que nos lleva a México. Brett nació en una familia aristocrática, estudió en la Slade School of Fine Art de Londres de 1910 a 1916 donde se encontró con un círculo de artistas y escritores prominentes como D. H. Lawrence, Virginia Woolf y George Bernard Shaw.
Jim Dine (estadounidense, n. 1935), "Corazón azul", de 2005, litografía de color, firmada, anotada, ed. 200
La última parada, los Estados Unidos, y el trabajo del artista pop Jim Dine. En 1959, Dine ganó conquistó una posición de relevancia en el mundo del arte cuando participó en Happenings ( de Claes Oldenburg y Allan Kaprow.
En 1962 se presentó la obra de Dine, junto con Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Edward Ruscha, y otros, en la exposición ''New Painting of Common Objects'' en el Museo Norton Simon, comisariada por Walter Hopps. Esta exposición es considerada históricamente como la cuna del arte pop estadounidense, ya que fue una de las primeras exposiciones en Estados Unidos.
En 2008, Jim Dine presenta una estatua de bronce de Pinocho de nueve metros alta, titulada Walking to Borås. Otra escultura de bronce de Pinocho de Dine se puede ver cerca de la entrada del Museo de Arte de Cincinnati.
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