Los hoteles y moteles fueron una constante esceneografía en la obra del artista norteamerciano Edward Hopper (1882-1967) ya que ilustraban la alienación y fragmentación presentes en la sociedad americana del momento. El artista consiguió adentrarse en la soledad del ser humano con imágenes frías y racionales propias de escenas del cine negro. El abordar temas cotidianos de la clase media americana, en entornos urbanos principalmente, fue clave para analizar los efectos psicológicos que generó la modernización de los años 50.
El Museo de Bellas Artes de Virginia ha querido homenajear al que es uno de los artistas norteamericanos más conocidos del siglo XX con una exposición innovadora en la que los visitantes podrán "entrar" en la pintura Western Motel de Hopper. Más allá de la visita, un número de visitantes podrá pasar la noche en la instalación.
Edward Hopper and the American Hotel busca mostrar a los hoteles, moteles y otras viviendas transitorias como un tema vital para Hopper, y como un lente a través del cual podemos comprender todo su trabajo.
Con esta declaración el comisario de la exposición, el Dr. Leo G. Mazow, describe la muestra que tendrá lugar hasta el 23 de febrero de 2020 en el Museo de Bellas Artes de Virginia y que además expone obras de otros artistas de renombre como Richard Caton Woodville, John Singer Sargent, Charles Demuth, Reginald Marsh, Edward Ruscha y Cindy Sherman.
Edward Hopper es uno de los artistas estadounidenses más conocidos del siglo XX, aunque la concepción que el público tiene de él se ha filtrado en gran medida a través de una fórmula biográfica consagrada que explica su arte como el producto de un hombre introvertido, hosco y aislado.
No es la primera vez que el arte y la tecnología se unen para la creación de exposiciones , por ejemplo en el Louvre se puede ver a la Mona Lisa a través de la realidad virtual.
